学习戏剧表演应该读的权威读本介绍

                                           学习戏剧表演应该读的权威读本
 
       要讨论戏剧表演的权威读本，不妨先来看一下戏剧的最初。古希腊的悲剧和喜剧、印度梵剧和中国戏曲，是世界上三大古老的戏剧文化形态。随着戏剧的出现，人们开始了戏剧理论的研究。产生于公元前4世纪的古希腊亚里斯多德的《诗学》和2世纪出现于古印度的《舞论》，是世界上最早的戏剧理论文献，包含了丰富的戏剧美学思想。戏剧美学的创立者，当数法国的美学家狄德罗。他不仅自己创作戏剧，而且撰写了《论戏剧艺术》、《演员是非谈》等论著，论述了戏剧创作和戏剧中的美学问题。在狄德罗之后，德国美学家莱辛、康德、席勒、黑格尔等人，进一步发展了戏剧美学思想。

       20世纪以来，一大批艺术家在自己实践和理论的基础上，形成了现代戏剧美学，大体上可分为四个流派：斯坦尼拉夫斯基流派，斯坦尼拉夫斯基著作有《演员自我修养》《演员创作角色》；布莱希特流派，布莱希特演剧方法推祟“间离方法”，又称“陌生化方法”，是他提出的一个新的美学概念，又是一种新的演剧理论和方法。它的基本含义是利用艺术方法把平常的事物变得不平常，揭示事物的因果关系，暴露事物的矛盾性质，使人们认识改变现实的可能性。但就表演方法而言，“间离方法”要求演员与角色保持一定的距离，不要把二者融合为一，演员要高于角色、驾驭角色、表演角色；梅兰芳流派；现代主义戏剧流派。